“令人欣喜的是，為了吸引更多年輕的曲藝聽眾，目前的曲藝創(chuàng)作積極與社會熱點接軌，而且有了一定程度的突破;但又讓人憂慮的是，很多這方面的作品還僅僅停留在為了熱點而熱點的層面，缺乏藝術(shù)性地再現(xiàn)，不能給觀眾傳遞更多深層面的信息。”在日前舉行的一次曲藝新人新作展演上，著名曲藝作家崔立君提出了當下曲藝創(chuàng)作中存在的一個新問題。他表示，互聯(lián)網(wǎng)時代，觀眾獲取信息的渠道更豐富，速度也更快了，如果現(xiàn)實題材的曲藝作品還只是停留在基本信息的傳遞層面，不能讓觀眾在娛樂和歡樂中理解和反思這些社會現(xiàn)象背后的東西，觀眾不買賬也就在所難免了。

對于崔立君所提出的問題，北京曲協(xié)副主席崔琦也表示有同感，“以現(xiàn)實題材的相聲作品為例，現(xiàn)在最突出的問題是很多段子比較寫實，過于平白直敘，讓生活中覺得很精彩的現(xiàn)象和事情搬到舞臺上反而不精彩。而導(dǎo)致這類作品缺乏深度的一個重要原因，是組織包袱的手法僅僅停留在語言上。其實真正的高手應(yīng)該在作品的結(jié)構(gòu)上下功夫。”崔琦表示，這個道理其實很多作者也懂，但相比語言，從結(jié)構(gòu)上找包袱的難度更大，如果沒有一定的積淀和功力很難突破。要想創(chuàng)作出能夠使人警醒、催人奮進的作品，曲藝作者不僅要有關(guān)注社會熱點的敏銳感，更要具備往深里挖掘的意識，這樣才能讓來源于生活的素材搬到舞臺上高于生活，讓觀眾獲取更多意想不到的信息。

“目前的曲藝新作品有一個共同缺陷，就是過于刻板地反映現(xiàn)實生活，卻并沒有深入進去，還是有一點照貓畫虎的感覺，其結(jié)果是在舞臺上反映的現(xiàn)實生活不是那么感人。”廣東曲協(xié)主席楊子春也認為，現(xiàn)實題材的曲藝作品要追求如何讓社會現(xiàn)象戲劇化，要有藝術(shù)性，如果照搬就沒有味道，就達不到升華。很多曲藝作品為了抓熱點而抓熱點，其實越是刻意去跟越是跟不上，人民的生活是永恒的，不是趕趕時髦就可以的。

崔立君還表示，導(dǎo)致現(xiàn)在一些現(xiàn)實題材作品缺乏溫度和深度的另一個原因是很多創(chuàng)作者貪大求大，把曲藝作品搞成了政治評論和社會評論。其實曲藝創(chuàng)作最擅長的是以小見大。就是用人物的形象、事件的形象，用形象的語言和獨特的視角來描寫和反映一些大的社會現(xiàn)象。所以，對于現(xiàn)實題材的曲藝創(chuàng)作來說，首先是把題材抓好，然后要在手法上進行深刻地開掘創(chuàng)新，最終通過作品讓觀眾有新的感受。

中國曲協(xié)主席姜昆曾表示，曲藝作品必須有觀眾始料不及之處，必須有出新之處，要有讓觀眾出乎意料、比觀眾高明一點的內(nèi)容。現(xiàn)在，觀眾反映曲藝作品不好看，是大家把講故事的傳統(tǒng)堅持得不夠。許多東西不能是杜撰出來的，而是需要到生活中去體驗，在生活中汲取營養(yǎng)。過去的作品比如馬季的《宇宙牌香煙》，常寶華老師的《帽子工廠》，還有戲說經(jīng)典的李金斗的《武松打虎》，都有非常好的藝術(shù)構(gòu)思。如果構(gòu)思不好，匆匆忙忙下筆的話肯定不行，現(xiàn)在很多相聲存在的主要問題就是沒有很好地構(gòu)思故事和情節(jié)。在寫作過程中如何去選擇、尋找題材，重要的是先提高我們作者的標準，一定要把我們的認識提高，把我們整個曲藝藝術(shù)的品位提高，再把作品反饋給社會。